Cours de chant et de voix à Paris : bien-être ou performance

Kayla Collingwood

5 oct.

9 min de lecture

Si vous cherchez des cours de chant ou de voix à Paris, vous êtes en très bonne compagnie, que vous souhaitiez chanter pour votre bien-être, pour la performance, ou un peu des deux.

Beaucoup de mes élèves n'apprennent pas à chanter pour monter sur scène (même si je propose des occasions de se produire à tous mes élèves). Ils veulent se connecter à leur voix, développer leurs compétences d'expression et gagner en confiance. Ils cherchent un espace créatif qui n'appartient qu'à eux, une façon de se sentir plus à l'aise dans leur corps, ou une seconde chance après s'être entendu dire qu'ils « chantent faux ».

Je travaille aussi avec des artistes en développement et de haut niveau, notamment des chanteurs qui préparent des auditions, des récitals et des engagements professionnels. Les fondations sont les mêmes : comprendre comment fonctionne votre voix, et avoir la liberté de bien l'utiliser.

Beaucoup d'élèves se situent entre les deux. Un artiste peut avoir envie de développer ses compétences de façon plus globale, et un élève venu pour le bien-être peut découvrir le goût de la scène. J'aime travailler avec tous de la même façon. C'est un honneur d'accompagner le parcours de chaque personne et de voir ses compétences et sa confiance grandir.

Cette page explique comment se déroulent habituellement les cours de chant, comment mon approche s'adapte aux objectifs de bien-être et de performance, comment s'articulent mes ateliers de groupe, et à quoi vous attendre si vous me contactez.

À propos de Kayla Collingwood

Je suis chanteuse lyrique contralto et professeure de chant, originaire de Nouvelle-Zélande. Je vis en France depuis 2020 et j'enseigne à Paris et dans la région parisienne, en anglais et en français. J'enseigne le chant classique, le théâtre musical et les styles contemporains, et j'adapte mes cours aux objectifs de chaque élève.

Mon enseignement repose sur la science de la voix et sur une approche tenant compte du trauma. Je suis titulaire d'un Master of Music en chant classique, d'un Graduate Certificate en études théâtrales, et de plusieurs certifications en anatomie vocale, en pédagogie, en pratiques tenant compte du trauma, en interventions thérapeutiques non cliniques, et plus encore !

Questions et réponses

Les cours sont-ils axés sur le bien-être ou sur la performance ?

Les deux. Certains élèves viennent chercher un espace créatif, d'autres une préparation et un entraînement pour des auditions ou des performances, et beaucoup un mélange des deux. Les objectifs peuvent évoluer avec le temps, et les cours s'adaptent avec vous.

Peut-on apprendre à chanter quand on est totalement débutant ?

Oui. Chanter est une compétence qui fait intervenir la coordination du cerveau et du corps, et la coordination s'apprend à tout âge. Vous n'avez pas besoin de savoir lire la musique, d'avoir déjà chanté, ni de connaître votre type de voix. Nous nous adaptons à votre niveau actuel de connaissances et de capacités.

Comment se déroulent habituellement les cours de chant axés sur la performance ou la technique ?

Les cours de chant traditionnels suivent généralement une structure éprouvée, qui convient à beaucoup de personnes. Un cours type avec la plupart des professeurs de chant ressemble à ceci :

Un cours hebdomadaire d'environ 60 minutes avec un professeur
De la théorie musicale, si nécessaire ou souhaitée
Un échauffement avec des exercices vocaux et des gammes
Le travail d'un morceau dans le ou les genres de prédilection du professeur (j'enseigne le chant classique, le théâtre musical et les styles contemporains)
Des corrections du professeur, puis un travail à la maison jusqu'au cours suivant

En quoi mon approche des cours de chant est-elle différente ?

Que vous veniez me voir pour un entraînement à la performance ou pour un développement personnel, je m'appuie sur les mêmes fondations que les cours traditionnels : la technique, le répertoire et la musicalité. La différence tient à la souplesse de la structure des cours.

Vos objectifs guident le cours. Si vous préparez une audition ou une performance, nous travaillons à ce niveau d'exigence. Si ce n'est pas le cas, rien ne vous oblige à préparer un morceau à un niveau de performance, et nous nous concentrons sur le développement de vos capacités globales.
Nous adaptons la structure et le rythme. Si nous devons explorer une piste un peu en marge, nous le faisons. Si quelque chose déclenche une réaction physique ou émotionnelle, nous faisons une pause pour l'explorer et changeons de cap si nécessaire.
J'explique le « pourquoi ». Nous regardons comment la voix fonctionne, de façon concrète, pour que vous puissiez essayer quelque chose, observer le résultat et ajuster. Comme la voix est un instrument interne, c'est un processus constant d'explications, d'essais et de développement de la conscience corporelle. L'anatomie vocale est très complexe, et je continue donc moi aussi d'apprendre en permanence !
Des compétences globales en complément de la technique. Pour beaucoup de personnes, les pratiques de mouvement et de présence scénique ouvrent de nouvelles façons de se connecter à leur voix. Il nous arrive de les explorer ensemble.
Des formats flexibles. Je propose des formules hebdomadaires et plus souples, adaptées à votre emploi du temps, à votre budget et à votre capacité à vous engager dans ce type de travail.

Proposez-vous des cours collectifs ou des ateliers de chant à Paris ?

En complément des cours individuels, j'organise régulièrement des ateliers de groupe qui offrent la même approche, fondée sur la science et tenant compte du trauma, dans un espace partagé. Pour les participants orientés vers la performance, j'organise une série d'ateliers intitulée Expand Your Voice. Pour les participants orientés vers le bien-être, j'organise les ateliers Breath & Bloom.

Les ateliers vous conviennent si vous :

Préférez essayer avant de vous engager dans des cours hebdomadaires
Aimez apprendre aux côtés d'autres personnes
Recherchez une expérience ponctuelle et intensive
Êtes curieux de votre voix mais hésitez à travailler en individuel

Pour l'instant, la plupart de mes ateliers se déroulent en anglais. Vous pouvez en savoir plus ici : https://www.tickettailor.com/events/kaylacollingwood

Que signifie « fondé sur la science » dans un cours de chant ?

Cela signifie que nous nous appuyons sur une compréhension de l'anatomie. Nous regardons comment nous coordonnons la respiration, comment nous produisons le son (la phonation), et comment la forme de votre conduit vocal (gorge, bouche, etc.) influence le son.

Comprendre comment fonctionne votre voix enlève une grande part de tâtonnement. La justesse, la liberté vocale et l'expression deviennent des questions de coordination, plutôt que de talent.

Qu'est-ce que le lien entre l'esprit, le corps et la voix ?

Ce que vous ressentez influence votre son, et votre son influence ce que vous ressentez. Le stress, l'anxiété, un moral bas, la fatigue, la maladie, la douleur et les changements hormonaux peuvent tous modifier la voix, par la tension musculaire, des changements de respiration ou des variations d'énergie. Dans l'autre sens, la façon dont vous utilisez votre voix peut influencer ce que vous ressentez dans votre corps, votre respiration et votre confiance en vous.

Le larynx est innervé par le nerf vague, qui fait partie du système nerveux et qui est aussi relié au cœur et à l'intestin. C'est pourquoi la tension et l'émotion se manifestent souvent dans la voix avant que nous les remarquions ailleurs. Pendant les cours, vous apprenez à repérer ces changements, puis à faire de petits ajustements délibérés. Apprendre à connaître votre instrument et à adapter ce que vous en faites mène à une palette de compétences vocales plus large et à une plus grande liberté d'expression.

Que signifie « tenant compte du trauma » en pratique ?

Le travail tenant compte du trauma repose sur six principes largement utilisés, établis par la SAMHSA (l'agence américaine Substance Abuse and Mental Health Services Administration). Ils ont été rédigés pour les services de santé et d'action sociale, et je les ai adaptés à mon studio de chant. Cela s'applique à chaque cours et à chaque atelier que j'enseigne, quels que soient vos objectifs. Voici à quoi ressemble chaque principe dans mon enseignement.

Sécurité. Je propose un environnement sûr et bienveillant pour que vous puissiez explorer et mieux connaître votre voix. Nous convenons d'une direction de départ pour le cours, vous pouvez demander une pause à tout moment, et vous n'avez jamais à chanter devant qui que ce soit avant d'être prêt.
Fiabilité et transparence. J'explique ce que nous faisons et pourquoi. Je fais de mon mieux pour que les attentes, les limites et les aspects pratiques soient clairs dès le départ. Je ne partage aucun détail personnel en dehors de l'espace du cours, sauf en cas de préoccupation sérieuse liée à la sécurité et ayant des conséquences juridiques.
Soutien par les pairs. Apprendre avec d'autres personnes peut être puissant. Mes ateliers de groupe offrent un espace partagé pour explorer votre voix avec des personnes sur un chemin similaire, avec le niveau de participation qui vous convient. Si vous travaillez avec moi en individuel, je peux vous orienter vers une communauté quand vous serez prêt. La relation entre professeure et élève est un peu différente, puisque je vous transmets des connaissances et des compétences, mais je vous soutiens pendant les cours en tant qu'être humain et égale.
Collaboration et réciprocité. Nous travaillons en équipe. Vous êtes l'expert de votre propre expérience, et j'apporte ma connaissance du fonctionnement de la voix.
Autonomisation, expression et choix. Le consentement est au cœur de notre travail. Vous êtes libre de poser des questions, de demander des adaptations, de dire non ou de faire un autre choix à tout moment. C'est à vous de décider si vous souhaitez partager des éléments susceptibles d'influencer notre travail (par exemple : des expériences traumatiques, des problèmes de santé, des difficultés actuelles), et dans quelle mesure.
Enjeux culturels, historiques et de genre. Chacun arrive avec son propre parcours, sa propre identité et ses propres expériences, qui influencent sa façon de percevoir et de vivre sa voix, l'espace du cours et la dynamique entre nous. Je continue à me former pour que mes méthodes reflètent les meilleures pratiques actuelles.

Je reste à l'écoute de la personne en face de moi et j'aborde le travail avec curiosité plutôt qu'avec des présupposés. Je suggère un soutien complémentaire lorsque cela peut aider, et j'oriente vers d'autres professionnels si nécessaire. Si je n'ai pas de réponse immédiate, je la cherche.

Ces cours sont-ils de la thérapie par la musique ou par la voix ?

Non. La thérapie est dispensée par des cliniciens formés et diplômés, qui travaillent vers des objectifs thérapeutiques. Je suis professeure de chant formée aux interventions thérapeutiques non cliniques (cela signifie que je m'inspire de pratiques thérapeutiques de manière éthique et sûre en dehors de ce cadre), et j'oriente vers d'autres professionnels si nécessaire. Si vous cherchez une thérapie, un praticien qualifié est la bonne personne à qui vous adresser.

Beaucoup d'élèves trouvent que les cours de chant se combinent bien avec une thérapie.

Que se passe-t-il lors d'un premier cours de chant ou de voix ?

Nous parlons de ce qui vous amène au travail vocal et de ce que vous souhaitez tirer des cours. Je fais une courte présentation d'anatomie vocale. Ensuite, nous commençons un exercice vocal, pour que vous puissiez entendre et ressentir comment fonctionne votre voix, et pour que je comprenne les qualités, les difficultés et les compétences actuelles de votre voix. Selon vos capacités et vos besoins du moment, le reste du cours est adapté en conséquence. Je vous envoie ensuite une page Notion avec quelques pistes de travail, et vous décidez si vous souhaitez poursuivre avec d'autres cours.

Combien coûtent les cours de chant et de voix à Paris, et où ont-ils lieu ?

Veuillez consulter ma page « Cours » pour les tarifs et les disponibilités actuels. J'enseigne principalement dans mon studio et en ligne.

Questions rapides

Dois-je savoir lire la musique ? Non. Si vous souhaitez apprendre la théorie musicale, nous pouvons l'intégrer à votre temps de cours.

Enseignez-vous en français ? J'enseigne principalement en anglais, mais j'ai aussi des élèves dont les cours ont lieu en français.

Est-il trop tard pour commencer à l'âge adulte ? Non. On peut progresser à tout âge.

Puis-je apprendre si je suis nerveux à propos de ma voix ? Oui, la plupart des gens sont nerveux avant et pendant leur premier cours. C'est tout à fait normal : c'est une nouvelle expérience pour vous, et je suis une nouvelle personne que vous apprenez à connaître. Beaucoup de gens sont surpris de voir à quelle vitesse ils commencent à se sentir à l'aise avec leur voix pendant un cours !

Puis-je prendre des cours en parallèle d'une thérapie ? Beaucoup d'élèves le font. Les cours sont une pratique créative et ne remplacent pas un suivi en santé mentale.

Dois-je me produire en public ? Ce n'est jamais une obligation. Je propose des occasions de se produire, et vous aurez peut-être envie de chercher les vôtres (scènes ouvertes, etc.) au moment qui vous convient.

Enseignez-vous à des chanteurs avancés et à des professionnels ? Oui. Je travaille avec des chanteurs de tous niveaux, y compris ceux qui préparent des auditions, des récitals et des engagements professionnels.

Dois-je suivre des cours avant de participer à un atelier ? Non. Les ateliers sont ouverts aux débutants et aux personnes qui ont déjà chanté. Pour les ateliers Expand Your Voice, vous devez être à l'aise pour chanter devant les autres participants.

Puis-je suivre à la fois des cours et des ateliers ? Oui. Beaucoup de participants aux ateliers sont aussi venus pour des cours individuels, et les ateliers sont ouverts aux élèves actuels.

Pour commencer

Quels que soient vos objectifs, rendez-vous sur ma page « Cours », remplissez le formulaire de demande, et je vous enverrai toutes les informations nécessaires pour réserver votre premier cours !

Si vous avez des questions, n'hésitez pas à les mentionner dans le formulaire ou à me contacter directement via le formulaire de contact.